M83, Orkestra Fana Tak Dikenal, Django Django, lainnya

Selamat Hari St Patrick! Sayangnya, tidak ada album Irlandia yang diulas minggu ini, tetapi kami memiliki album dari Prancis (M83), Skotlandia (Django Django), dan Swedia (Kematian & Vanila), ditambah Orkestra Fana Tidak Dikenal, Teknologi + Kerja Tim (alias Sarah Jones & Anthony Silvester), band synth retro Philly KorineDan Hari-hari yang Hilang (alias Tony Molina & Sarah Rose Janko).

Di Rilis Terkemuka, Andrew mengulas Yves Tumor, Deathcrash, The Van Pelt, dan banyak lagi. Apakah Anda di Austin untuk SXSW? Butuh beberapa saran untuk apa yang harus Anda, pembaca Indie Basement, lihat? Saya membantu Anda.

Jika Anda berminat untuk media fisik, sudut Indie Basement toko online BV memiliki vinil, buku, dan merchandise dari Stereolab, Love & Rockets, The Raincoats, King Gizzard, Cocteau Twins, Grant Lee Buffalo, Sleaford Mods, Belle & Sebastian, Pornografer Baru, Naima Bock, Protomartyr, Mogwai, The Flaming Lips, dan banyak lagi.

Buka di bawah untuk ulasan minggu ini…

M83 – Fantasi (Bisu)
Ini adalah kembalinya performa terbaik Anthony Gonzalez dengan rekornya yang terdengar paling menyenangkan dan bersuara M83 dalam waktu yang cukup lama

Dengan album mereka Sabtu=Remaja Dan Cepatlah, kita sedang bermimpi, M83 mencetak gaya synth-rock yang meriah dan bernostalgia yang dirancang khusus untuk membuat kerumunan festival yang gembira ke dalam euforia dan akan ditiru oleh banyak aksi “millennial whoop” lainnya. Arsitek grup Anthony Gonzalez tampaknya dengan sengaja menghindari suara khas M83 di album-album berikutnya, untuk meraih berbagai kesuksesan, tetapi kembali ke wilayah yang sudah dikenal di Fantasi, album kesembilan grup. “Saya ingin rekaman ini menjadi sangat berdampak secara langsung,” kata Gonzalez. “Idenya adalah untuk kembali dengan sesuatu yang lebih dekat dengan energi Sebelum Fajar Menyembuhkan Kita. Kombinasi gitar dan synth selalu ada dalam musik saya, tapi mungkin lebih hadir di rekaman baru ini daripada yang sebelumnya.” Anda pasti bisa membayangkan “Oceans Niagara,” yang memberi album pembukaan yang tepat dengan pancaran sinar M83 yang murni. , memukul mundur peserta festival dengan kebahagiaan murni, seolah-olah Anda bisa merasakan matahari terbit seperti gelombang pasang. Gonzalez adalah ahli bangunan halus yang lambat, dan dia menyebarkannya ke mana-mana Fantasi, dengan lagu seperti “Earth to Sea” dan “Us and the Rest” tidak sepenuhnya masuk sampai mereka mencapai tiga perempat jalan. Lagu-lagu seperti ini menunjukkan betapa jauh lebih baik Gonzalez dalam hal ini daripada tindakan mana pun yang berhasil menipunya. Fantasi tidak begitu banyak kembali ke bentuk seperti merebut kembali tahta.

—

Kematian & Vanila – Berkedip (Api)
Album ketiga dari grup Swedia ini akan menarik bagi penggemar barok dan motorik

Apakah melihat kata-kata “RIYL: Stereolab, Broadcast” menghentikan langkah Anda? Anda mungkin sudah mengenal Malmö, Death & Vanilla Swedia yang telah membuat psychedelia yang dingin, asyik, dan barok selama lebih dari satu dekade sekarang. Saya tidak akan pernah mengacaukan musik mereka untuk band yang saya daftarkan di sini, tetapi mereka jelas berasal dari tata surya yang sama dan mungkin memiliki banyak rekaman dan perlengkapan vintage yang sama. Di album ketiga mereka, Death & Vanilla menyukai gitar yang dipetik dengan lembut dan melodi yang dibisikkan, berbintik-bintik dengan senar dan seruling mellotron, dan bahkan ketika suasana menjadi bising, mereka tetap sopan. Berkedip penuh dengan momen-momen keindahan yang tenang dan menghipnotis, seperti “Perpetuum Mobile”, yang meluncur dengan dua akord selama lima menit yang menyenangkan dan sejauh yang saya ketahui bisa diputar tiga kali sebagai lagu. Orang Swedia ini ahli dalam membuat yang sederhana menjadi luhur.

—

Korine – Merobek (Dirilis Sendiri)
Duo Philly ini berutang banyak pada The Cure, New Order, dan alt-rock tahun 80-an lainnya, tetapi mereka juga menulis lagu-lagu yang sangat menarik.

Sebagai seseorang yang tumbuh dewasa di tahun 1980-an, duo Philadelphia Korine menekan banyak tombol saya, memadukan gitar etherial dan synth melenting dengan paduan suara antemik untuk gaya yang akan seperti jika Cantik dalam warna Pink soundtrack diringkas menjadi satu duo. Morgy Ramone memiliki jenis suara yang menunjukkan sikap mencibir / sedih, dilapisi dengan Aksen Inggris Palsu dalam jumlah yang tepat yang sempurna untuk kemacetan langit abu-abu ini. Merobek adalah album ketiga Korine, dan Morgy mencatat di acara Brooklyn baru-baru ini bahwa judul tersebut dapat diucapkan seperti berima dengan “bear” (“to rip”) atau seperti “tear from your eye”, dan keduanya terasa sama-sama sesuai dengan musiknya. . Korine dapat dianggap sebagai bunga rampai murni — ini adalah sangat suara tertentu yang mereka gunakan — tetapi lagunya terlalu bagus. “Mt Airy”, “Train to Harlem”, dan “Burn the World” adalah film remaja tahun 80-an terbaik yang tidak pernah dibuat.

—

Django Django – Dari Planet Pt 2 (Karena)
Pakaian dancerock Skotlandia pergi ke dunia baru di album kelima mereka, yang dirilis dalam empat bagian panjang

Grup Skotlandia Django Django telah bersama kami selama lebih dari satu dekade, mengukir sudut pasar tari indie mereka sendiri dengan serangkaian rekaman yang menghibur secara konsisten. Mereka melakukan hal-hal yang sedikit berbeda, namun, untuk album kelima mereka yang akan datang, Keluar Planet, LP ganda berkonsep tinggi dengan masing-masing dari keempat sisinya mewakili “planet” yang berbeda. Tidak berbeda dengan apa yang dilakukan Beach House Melodi Sekali Dua Kaliband merilis seluruh sisi album sekaligus, sebulan sekali, dengan semuanya keluar 16 Juni. Drummer David Maclean (yang saudaranya John berada di Beta Band) selalu menjadi kepala kreatif Django Django, tetapi Keluar Planet terasa lebih seperti album solo, dengan sedikit kekhawatiran tentang bagaimana lagu-lagu ini dapat dimainkan secara live atau sesuai dengan suara grup yang sudah mapan. Maclean adalah penggali peti nyata, juga, dan Anda merasakannya lebih dari rekaman Django Django sebelumnya; hampir terasa lebih mirip dengan mixtape “Midnight Maxi Mix” yang mereka rilis di tahun-tahun awal mereka.

Bagian 2 sorotan termasuk lagu pembuka “Don’t Touch That Dial”, lagu klub atmosfer yang menampilkan rapper Jepang Yuuko; nomor synthpop halus “Back 2 Back” yang menampilkan Patience (alias mantan penyanyi/gitaris Veronica Falls Roxanne Clifford), dan “Squid Inc” yang jazzy dan diisi seruling yang memiliki sedikit energi City Pop di nadinya. Semuanya diakhiri dengan dua lagu Django-esque Django yang paling banyak terdengar sejauh ini Keluar Planet — “Come Down” dan “Golden Cross” — tetapi bahkan mereka menemukan kelompok itu mencapai arah baru. P1yang menampilkan Harga Diri dan Isabelle Woodhouse, juga bagus, dan akan menarik untuk mendengar bagaimana paruh kedua album bertahan hingga yang tertinggi dari yang pertama.

—

Orkestra Fana Tidak Dikenal – V (Jagjaguwar)
UMO mengambil tepat di mana mereka tinggalkan dengan album pertama mereka dalam lima tahun

Sudah lima tahun sejak Unknown Mortal Orchestra dirilis Seks & Makanan, dan Ruban Nielson, Jacob Portrait, dan anggota grup lainnya menebus waktu yang hilang dengan album kelima mereka. Mencatat waktu satu jam, V adalah dobel yang lebih terasa seperti mengejar ketinggalan “inilah yang telah saya lakukan” daripada karya yang kohesif, termasuk beberapa lagu yang dirilis selama dua tahun terakhir. Bukan karena album ini menampilkan rentang suara yang berbeda – UMO memiliki gaya yang mapan, dengan produksi low-fi yang encer dan goyah melakukan yang terbaik untuk menutupi keterampilan para pemain, baik itu di trek rasa Pangeran “The Garden” dan “That Life”, atau soft rock jam seperti “Weekend Run” dan “The Beach”. Tapi Anda lebih cenderung untuk memilih lagu — seperti instrumen instrumental “The World” yang indah dan dibunyikan terompet — daripada duduk bersama semuanya.

—

Teknologi + Kerja Tim – Dulu Kita Teman (Cara yang baik)
Sarah Jones (Hot Chip, Harry Styles) dan Anthony Silvester (XX Teens) menggunakan teknologi dan kerja tim untuk membuat album debut mereka, sarat dengan club cut

Sarah Jones memulai kariernya pada kebangkitan post-punk pertengahan tahun 00-an sebagai drummer untuk grup London yang diremehkan New Young Pony Club, dan ketika band itu berhenti, dia juga menghabiskan waktu di Hot Chip, Bloc Party, Kaiser Chiefs, Bat For Lashes dan lainnya sebelum manggung di band Harry Styles, yang telah membawanya berkeliling dunia lebih dari sekali. Jones juga membuat musik elektronik sendiri sebagai Pillow Person, dan dengan sesama penyintas tahun 00-an Anthony Silvester, yang memimpin XX Teens (grup lain yang dimainkan Jones), menjadikan clubby pop sebagai Technology + Teamwork. “Nama kami dengan sempurna menggambarkan cara kami bekerja,” Silvester menjelaskan. “Terkadang kerja tim adalah antara satu sama lain dan terkadang antara kami dan teknologi.” Setelah merilis single debut mereka hampir satu dekade yang lalu, T+T mendapat sorotan saat karier individu Jones dan Silvester melejit, tetapi mereka menghidupkannya kembali setelah enam tahun — Dulu Kita Teman adalah album debut mereka yang sangat menyenangkan. Ada berbagai gaya yang ditampilkan di sini, mulai dari throbbing electro hingga EDM yang lebih modern, tetapi semuanya selalu terdengar seperti sedang bersenang-senang.

—

Hari-hari yang Hilang – Di dalam toko (Speakeasy Studios SF)
Menyenangkan jika akhirnya tidak memuaskan debut dari duet Tony Molina dan Sarah Rose Janko

Tony Molina dan Sarah Rose Janko (Dawn Riding) bertemu di upacara peringatan seorang teman dan terikat pada kecintaan mereka pada musik satu sama lain dan kasih sayang timbal balik untuk The Byrds dan Bill Fox. Mereka mulai menulis lagu bersama dan The Lost Days lahir. Seperti kebanyakan rekaman yang melibatkan Tony Molina, Di dalam toko terlihat seperti album tetapi diputar seperti EP dengan 10 lagu masuk hanya dalam 14 menit. Namun, mereka mengemas banyak hal, dengan hook yang dibuat dengan harapan dan paduan suara yang sangat menarik, dan penggemar twee indiepop tahun 80-an dan 90-an, dan psych folky tahun 60-an, akan segera menyukai ini. Sayangnya banyak dari lagu-lagu itu sepertinya berhenti, bukannya berakhir secara logis, meninggalkan aftertaste yang tidak memuaskan dan menjadikan The Lost Days sebagai kesempatan yang terlewatkan.